Sunday, April 23, 2006

Match Point

En México siempre vamos un año atrás en cuanto a las películas de Woody Allen, así es que por eso apenas voy viendo Match Point (2005). Compitió junto con "Crash" por el Óscar al mejor guión original y la verdad es que solo por la orquestación tan perfecta de esta última fue que Mr. Allen no se llevó otro Óscar.

Como siempre en las películas de Woody Allen la historia fluye de manera que pocos otros recursos del lenguaje cinematográfico son requeridos. Por ejemplo aquí hay poca música incidental o ambiental, y en las secuencias en las que sí hay es ópera y no Jazz como acostumbra. Por lo general tienden a ser austeras, es más, creo que ni tomas con grua hay. Pero la historia lo mantiene a uno interesado todo el tiempo. Por momentos no parece que fuera de Allen, no hay Jazz, ni un escritor neurótico, ni está filmada en NY. Sin embargo el discurso habitual sobre el esnobismo (espero que se escriba así) y prejuicios de las clases altas sigue ahí. La anecdota central me recordó otra de sus películas que fue "Crimes and Misdemeanors" con Martin Landau, sin embargo "Match Point" me pareció altamente superior.

La trama gira en torno a un tenista irlandés retirado que viene de un origen humilde y comienza a codearse con las clases altas londinenses. Como es de esperarse hay un triángulo amoroso con Scarlett Johansson, pero lo realmente interesante es la tesis de Allen sobre la influencia que tiene la suerte, el azar, en nuestras vidas ¡Y es cierto! son tantas las cosas que están fuera de nuestro control que en realidad lo único que podemos hacer es tomar lo mejor de cada situación y en el mejor de los casos tratar de que estas situaciones aleatorias trabajen a nuestro favor. Una de las cosas que me parecieron más interesantes de "Match Point" es que uno no llega a simpatizar con el personaje principal, al menos a mi nunca dejó de parecerme bastante mezquino por decir lo menos.

Las actuaciones son de primer nivel. Es una película áltamente recomendable aun para aquellos que no gustan de la filmografía de Woody Allen.

Thursday, April 20, 2006

Prueba

Hola a todos, este es mi mensaje de prueba . Al fin sere una participante registrada??
aprovecho para agradecer los comentarios de sergio sobre "v", la pelicula es buena.

Tuesday, April 18, 2006

Fumando espero...

Tom Cruise mandó borrar de la edición final algunas escenas entre Katie Holmes y Aaron Eckhart en la película "Thank you for smoking". Eso dicen... Aparecerán en el director´s cut?
Bueno, esto es realmente irrelevante, pero tal vez algunos caímos en el cine porque la oimos nombrar en algún programa tipo Ventaneando. Sin embargo, la película se sostiene a pesar de la editada y a pesar de Katie Holmes.

Mr. Nick Naylor es el vocero de Big Tobacco (cuyos mejores y únicos amigo son, of course, los voceros pro-alcohol y pro-armas de fuego) y demonios, es muy bueno en lo que hace. Ahora, que si su trabajo es ser odiado, ahí falla un poco; aunque sea presentado como un tipo un poco cínico y con cierta ambivalencia moral que cumple su trabajo porque después de todo hay que pagar la renta y la hipoteca...El tipo de veras que sabe argumentar.

El tono satírico de "Thank you..." es el ideal para contar la historia de un hombre pro-tabaco que por circunstancias del destino debe dejar de fumar y cuya vida toma otro rumbo alejado de Big Tobacco, más no de ayudar a esas pobres grandes corporaciones...

A continuación, diálogos de la peli tomados de imdb.com

BR: We don't sell Tic Tacs, we sell cigarettes. And they're cool, available, and *addictive*. The job is almost done for us.

Nick Naylor: Michael Jordan plays ball. Charlie Manson kills people. I talk.

Kid #3: My Mommy say smoking is bad for you
Nick Naylor: Oh, is your Mommy a doctor?
Kid #3: No.
Nick Naylor: A scientific researcher of some kind?
Kid #3: No.
Nick Naylor: Well then she's hardly a credible expert, is she?


Buena opcion para pasar 1.5 horas.

Saludos

Eli

Sunday, April 16, 2006

Dois perdidos numa noite suja

Vi esta película brasileña en el 2002 y ahora acabo de verla de nuevo en la televisión. Esta es una de esas películas que verdaderamente estrujan el alma. El sueño americano convertido en pesadilla. Dos personajes: Tonho y Paco son dos inmigrantes ilegales brasileños en NY, unidos por la casualidad. Paco es en realidad una chica que se hace ver como chico adolescente para prostituirse con pedófilos homosexuales. Tonho y Paco se asocian para extorsionar a los clientes de este último. Tonho desea regresar a Brazil mientras que Paco desea volverse famoso como cantante de Hip Hop.

En cada línea del diálogo, en cada rasgo de su tormentosa relación se nota un dolor contra la vida, un pesimismo que no los deja ver ya hacia un futuro que no tienen. Las cosas cada vez se ponen peor cuando deciden robar para poder regresar a Brazil. Parte de la trama gira alrededor de un par de botas que Paco compra con dinero que toma de Tonho reflejando su egoismo y ganas de fastidiar al prójimo. La película está basada en una obra de teatro brasileña, el título se traduce más o menos como "dos perdidos en una noche sucia" (pero Eli es la que mejor nos puede hacer la traducción)

Sin ser violenta fisicamente, la temática es muy violenta en cuanto al contenido emocional y verbal. El hombre en su expresión más primitiva llevada al extremo por el deseo de supervivencia. Me volvió a estrujar el corazón como la primera vez que la vi.

Muy recomendable pero con la advertencia: "no verse con bajo estado de ánimo"

Saludos

Monday, April 10, 2006

Cine Bíblico

Disclaimer: No tengo ninguna afiliación religiosa y respeto a las personas que las tienen. (Buñuel escribió en su autobiografía Mi último suspiro "soy ateo gracias a Dios").

Empieza la Semana Santa en México y eso significa varias cosas: Acapulco está llenísimo, Iztapalapa se prepara para representar la pasión y en la TV pasan "Jesús de Nazareth", "El martir del calvario", "Rey de Reyes", "Ben Hur", etc. etc...

El cine bíblico tuvo un gran auge durante los años 50 cuando aun se podían costear las grandes superproducciones ya que la TV no era tan amenazadora para el cine, ahora con la tecnología de CGI's podríamos volver a verlas pero me parece que la religión se ha vuelto un touchy subject, ya vimos como le fue a Mel Gibson y su "Passion of the Christ". La pasión de Cristo ha sido representada n veces en EU con actores tan diversos como Robert Powell (Uno con ojos azules enórmes en Jesús de Nazareth de Franco Zeffirelli), Willem Dafoe ("The last temptation of Christ" de Scorsese) y hasta el sueco Max von Sydow (el padre Merrin de "El Exorcista" y Antonius en "The Seventh Seal" de I. Bergman) en "The Greatest Story Ever Told" que parece un Cristo fisicoculturista. México con su gran tradición católica no se ha quedado atrás, me parece que hace años se pensaba que Jesús debía tener acento español (Enrique Rambal, Luis Alcoriza, Claudio Brook y hasta Enrique Rocha). De cualquier forma todoas parecen acordar sobre la versión de un Jesús de apariencia europea.

Hay también muchas historias bíblicas que pertenecen al antiguo testamento como "The Bible", "David and Goliath", "The Ten Commandments" (gran efecto especial para la época el de el Mar Rojo abriéndose oops con el spoiler :P). Me parece que hay menos de estas que sobre la pasión de Cristo aunque la industria cinematográfica gringa es básicamente Judía.

En lo personal siempre me gusto Ben Hur, aun cuando nunca la he podido ver en pantalla grande. Sobre la pasión de Cristo me gusta la de Zeffirelli principalmente por el reparto (Laurence Olivier, Ernest Borgnine, Anne Bancroft, Claudia Cardinali, James Mason, Anthony Quinn, etc.) También disfruto "Jesus Christ Superstar".

A aquellos de ustedes que la celebren les deseo una feliz Semana Santa, una feliz Pascua y si no de perdis un alocado Spring Break (siempre quise ir a Can Cun a ver como se ponía este rollo. Ni modo)

Friday, April 07, 2006

El espiritu de la pasión (3 Iron) - Corea

Hola, hace ya varias semanas que no escribo y ahora que empiezan las vacaciones es buen momento de ponerse al corriente.

En esta ocasión quiero escribir sobre "3-Iron" o "El Espíritu de la Pasión" procedente de Corea ¡Hermosa! es increible ver como en el cine oriental el lenguaje cinematográfico es usado de manera tan amplia que casi no se requieren diálogos. Aun cuando los personajes protagónicos no sostienen diálogos es claro lo que piensan, lo que sienten, lo que los motiva. Es en esencia una película de amor que tiene que ver con la forma en que conectamos nuestras acciones con consecuencias que se reflejan en otros. Las buenas intenciones, no son siempre suficientes.

La historia gira en torno a un muchacho que entra a diferentes casas cuando sus habitantes no están, no para robar sino únicamente para vivir y sentirse parte de la cotidianeidad de este lugar por un tiempo. Como forma de preservación del momento toma algunas fotos de sí mismo en la casa. Para pagar su estancia lava la ropa sucia y arregla los diferentes desperfectos que encuentra a su paso. A esta vida se le une una chica que es víctima de la violencia intrafamiliar y que encuentra en él alguien que la proteja y la haga sentir en paz. Juntos recorren diferentes casas hasta que ... ya no le sigo. Véanla cuando tengan oportunidad.

El cine oriental es fabuloso, no tiene historias de gran complicación ni pretensión, mucho menos los presupuestos para hacer grandes superproducciones, pero cuentan con una sensibilidad enorme en su estética y en su narrativa totalmente alejadas de los cliches a los que nos han acostumbrado los gringos. A mi juicio, la mejor película de amor es "The road home" de Zhang Yimou (China) en la que los protagonistas se adoran pero jamás se besan si quiera :)

Hasta la próxima.

PD Ya coloqué un comentario en el post "V" de Sergio G. (¡gracias!)